martes, 21 de julio de 2009

Arles Fotografia

Arles, la “pequeña Roma de los Galos”, una ciudad ubicada al sur de Francia, construida a lo largo del río Rhone y poseedora de una arquitectura de notable influencia romana, ha sido el punto de reunión de grandes artistas, como Van Gogh, Picasso y Giacometti, entre otros, en la historia del arte moderno y contemporáneo.Por su tamaño y ubicación, sería difícil adivinar que esta ciudad es anfitriona de encuentros y reencuentros artísticos y de divertimento en general, tales como el Festival Internacional de Encuentros con la Fotografía; el paso de cientos de ciclistas participantes en el Tour de Francia o las corridas de toros en el anfiteatro con capacidad para 20 mil personas, que nos hace pensar en el gran Coliseo de Roma.Al igual que la feria de arte contemporáneo Art Basel en Basilea, Suiza, Arles celebra su cuarenta aniversario de Encuentros Fotográficos. En este festival han participado importantes figuras de la fotografía mexicana, como Manuel Álvarez Bravo (1902-2002).Del 7 de julio al 13 de septiembre, verano a verano, Arles se viste de gala y sus habitantes se preparan para acoger 66 exposiciones entre sus estrechas calles, cines, salas audiovisuales, cafés, restaurantes, galerías y centros culturales con cientos de artistas fotógrafos, galeristas, cineastas, curadores, críticos y coleccionistas, principalmente de Francia, pero también de diferentes partes del mundo.El encuentro de artistas, intercambio de puntos de vista, charlas amenas, pero sobre todo la dinámica de generar críticas constructivas, es el ambiente que se respira en cada esquina de las plazuelas de Arles, repletas de pequeños cafés al aire libre, como el Café de la Noche famoso por ser la inspiración de Vincent van Gogh para una de sus obras más conocidas.FotografíaAhora bien, ¿qué tipo de obras podemos encontrar en este Festival Internacional de Fotografía? Evidentemente, el principal interés es la fotografía, ya sea digital o análoga en diferentes medios de impresión —sobre papel, aluminio, cartón—, así como diversas dimensiones y técnicas como el “collage”. Pero también en proyecciones editadas y ambientadas con música de fondo, retoques en photoshop, convirtiendo un trabajo de fotografía en una obra multidisciplinaria. Pero lo más interesante es la variedad de temáticas abordadas desde tan diversas ópticas como nacionalidades se pueden encontrar. La naturaleza en la oscuridad, el urbanismo, la moda, retratos, paisajes de lugares “lejanos”, la vida en pareja, paisajes soleados, la homosexualidad, la prostitución, la drogadicción, la guerra en Europa del Este, la pobreza en los suburbios de Nueva York, deportes, la vida en los países africanos, la contaminación, la política, por mencionar algunos, son parte de los temas favoritos de la fotografía contemporánea que hoy en día circula en el mercado del arte y que, dicho sea de paso, va cuesta arriba desde sus inicios en los años setenta en el país de la fraternidad, la igualdad y la libertad.En YucatánPero, ¿por qué interesarnos por los eventos que suceden en el entorno internacional del mercado del arte? La respuesta es simple. Nuestro estado, Yucatán, se encuentra en pleno desarrollo artístico y muestra de ello es el incremento de eventos culturales que se llevan al cabo en nuestra ciudad de Mérida, el nacimiento de diversas galerías de arte (puntos de venta de obras de arte y de encuentro con artistas), el centro de documentación artística La Periferia y la fundación de la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY), que este verano graduó a la primera generación de artistas visuales, los cuales, en corto tiempo, tendrán que incorporarse al mundo profesional.Por otra parte, es importante tener en cuenta que hoy en día el coleccionismo de obras de arte es una de las maneras más seguras de invertir nuestro dinero, sin olvidar que el fomento del coleccionismo es una forma no solamente de obtener objetos de valor que incrementará año con año a medida que aumente el prestigio del artista en cuestión, sino que también es una manera de fomentar el consumo del arte y asegurar un forma de vida a los artistas que darán renombre a nuestro Estado, como lo han hecho los grandes iconos del arte moderno en el Viejo Continente.— Claudia V. Victoria Olalde

1 comentario:

Unknown dijo...

Que buena nota ; )